Ehemalige Dozenten
Angela-Carmen Griehl-Groß
Pastell, Tiere
Fasziniert von der Schönheit der Natur war Angela-Carmen Griehl-Groß schon immer. In der Pastellmalerei hat sie ihre Berufung gefunden. Das springt schnell auf Andere über. In ihren Kursen vermittelt sie ihr ganzes Wissen um diese Technik. Dabei liegt ihr besonders die Zeit am Herzen, die sie mit jedem Teilnehmer individuell verbringt, um speziell auf seinen Kenntnisstand und seine Technik eingehen zu können. Ihre Tipps und ihre liebenswürdige und einfühlsame Art, ermöglichen es auch Anfängern schnell erstaunlich realistische Bilder zu schaffen.
Angelika Domenig
Aquarell, Acryl, Mischtechnik
Kunst bedeutet für Angelika Domenig, sich in ihren Werken widerspiegeln zu können und dem Betrachter eigene Gefühle zu vermitteln. Ihre Bilder entwickeln sich langsam. Bildidee und Entwicklung werden stark von Emotionen beeinflusst.Ihre Technik ist abwechslungsreich: Abstrakte, zeichnerische und malerische Umsetzungen wechseln sich ab. Ihre eigens entwickelte Technik „Aquarylic“ ist zu einem Schwerpunkt geworden. Das Zusammenspiel von Acrylatharzen und Wasser lässt farbkräftige, vielschichtige Bilder entstehen.
Barbara Hirsekorn
Aquarell
Barbara Hirsekorn malt ausschließlich Aquarell. Ihre Landschaften und Stillleben sind klassisch-naturalistisch. Oft machen ausgefallene Bildformate und gekonntes, reiches Farbenspiel die Handschrift der Künstlerin aus.Vielen ihrer Aquarellen liegt eine Vorzeichnung zugrunde, über der die Farbe dann ein Eigenleben zu führen scheint. Wasser wird sichtbar mutig eingesetzt und bildet einen wichtigen Faktor bei der Gestaltung der Motive.
Bettina Bülow-Böll
Acryl, Figurativ
Bettina Bülow-Böll ist eine fröhliche Künstlerin mit positiver Ausstrahlung, die die Kursteilnehmer durch ihre herzliche, offene Art mitreißt. Als Gegenpol zur zurückgezogenen eigenen Arbeit liebt sie den Umgang mit Menschen, ist fürsorglich, zugewandt und interessiert am Gegenüber. Mit dieser Einstellung geht sie auf die Ausrichtung und die Fähigkeiten der Kursteilnehmer ein und begleitet diese einfühlsam. Neben dem geschulten Blick für Anatomie und Perspektive bringt sie kindliche Freude am Experimentieren ein: am Klecksen, Wischen und Matschen. Jeder Gast soll Vergnügen haben an der Freiheit künstlerischer Arbeit.
Christiane Middendorf
Acryl, abstrakt
In Christiane Middendorfs Kursen lernen Anfänger und Fortgeschrittene gleichermaßen neue Techniken kennen. Ihre offene und direkte Art schafft eine lockere Atmosphäre, in der jeder seinen eigenen Stil entwickeln kann. Jeder Teilnehmer fühlt sich bei ihr wohl und wird individuell gefördert.
Christina Frenken
Pastell, Stillleben, Landschaft
Schon als Kind entdeckte Christina Frenken ihre Liebe zur Farbe. Mit bunten Kreidebildern hauchte sie dem grauen Alltag Leben ein. Heute arbeitet sie mit Pastellfarben und gibt ihr Wissen gerne weiter. Als leidenschaftliche Gärtnerin schafft sie in ihren Kursen eine Atmosphäre, in der Kreativität gedeiht. Jeder Teilnehmer findet den Raum, seine eigene künstlerische Blüte zu entfalten.
Claus Rabba
Acryl, Aquarell, Architektur, Landschaft...
Claus Rabba ist ruhig, charmant und feinfühlig. Seine Leidenschaft für Tier und die Natur sowie seine Begeisterung für die künstlerische Arbeit gibt er bereitwillig an seine Kursteilnehmer weiter. Kraft schöpft er dabei aus seiner inneren Ruhe und Ausgeglichenheit. Claus Rabba ist ein perfekter Gastgeber, dem das Wohl eines jeden Kursteilnehmers wichtig ist.
Elena Romanzin
Acryl Wasser-Wolken-Natur, Pastell, Tier...
Elena Romanzin beherrscht nicht nur das Handwerk der Malerei, sie teilt dieses Wissen auch bereitwillig mit ihren Schülern. Auf einfühlsame Art und Weise holt sie ihre Kursteilnehmer bei ihren individuellen Vorkenntnissen ab und begleitet sie dann bei ihrer malerischen Entwicklung. Ihre Energie und die Begeisterung für die Malerei sind ansteckend. Ihre Betreuung ist individuell akzentuiert und einfühlsam. Am Schluss überrascht sie jeden einzelnen Teilnehmer damit, wozu er fähig ist.
Gabriele Templin-Kirz
Aquarell, Architektur, Figurativ, La...
Im normalen Leben eher ruhig und zurückhaltend, wird Gabriele Templin-Kirz emotional, wenn es um die Malerei geht. Die Freude am genauen Hinschauen, Begreifen und Umsetzen vermittelt sie mit Herz und Empathie. Sensibilität für Nuancen und der Mut, locker ans Werk zu gehen, geben den Teilnehmern die Sicherheit, genau die Unterstützung zu erhalten, die sie brauchen. Gabriele Templin-Kirz schafft eine konzentrierte Arbeitsatmosphäre, die dann auch wieder entspannend, heiter und locker ist. Nach der Arbeit freut sie sich auf ein gemütliches Beisammensein mit ihren Gästen.
Ines Kollar
Acryl, Mischtechnik, Abstrakt
Ines Kollar ist eine perfekte Gastgeberin, dabei mütterlich fürsorglich und zugleich eine starke Persönlichkeit. Sie nimmt Menschen an die Hand und leitet sie, ohne je dominant zu sein. Es ist ihr ein wichtiges Anliegen, Menschen zum gestalterischen Erfolg zu führen und vor Fehlschlägen und Frustration zu schützen. Auf diplomatische Art lässt sie Kursteilnehmer jederzeit wissen, wo sie stehen. Sie ist ein sehr humorvoller Mensch und in ihren Kursen wird sehr viel gelacht.
Isolde Folger
Abstrakt, Acryl, Landschaft, Mischtechni...
„Malerei ist mein Lebenselixier“. Dieses Lebensmotto prägt auch Isolde Folgers Tätigkeit als Dozentin. Durch ihre dynamische, lebensfrohe und sympathische Art fördert sie Talente. In ihren Kursen herrscht eine positive Stimmung. Sie schafft es, ihre Kursteilnehmer mitzureißen und mit ihrer Begeisterung anzustecken.
Jens Hübner
Skizzenbuch, Zeichnen, Aquarell, Urban S...
In den vergangenen Jahren hat Jens Hübner mehr als 42 Länder in der ganzen Welt mit Zelt und Fahrrad durchquert. Das sagt viel über seine Person. Er ist ein ruhiger, selbstbewusster Mann, der nicht viel braucht und kaum jemals aus der Fassung gerät. Ein besonderes Anliegen des Globetrotters ist es, seinen Mitmenschen zu vermitteln, was es bedeutet, achtsam zu reisen. Jens Hübner ist offen und gibt sein Wissen bereitwillig weiter. Teilnehmer profitieren von seiner Ausgeglichenheit. Es gelingt ihm schnell, eine vertraute und entspannte Atmosphäre zu schaffen.
Jutta Höfs
Aquarell, Landschaft, Stillleben
Jutta Höfs teilt ihre Leidenschaft für Aquarellmalerei mit großer Begeisterung. In ihren Kursen entsteht eine inspirierende Atmosphäre, in der jeder Teilnehmer seinen eigenen Stil entwickeln kann. Die Kombination aus gemeinschaftlichem Malen und individueller Betreuung macht ihre Kurse zu einem besonderen Erlebnis.
Katja Angenent
Kreatives Schreiben, Kurzgeschichte, Sch...
Katja Angenent veröffentlicht Kurzgeschichten und Romane. Dabei liebt sie vor allem das Besondere, das Andere, das Abgründige. Sie findet, Kurzgeschichten müssen etwas Unerhörtes erzählen, mit der geordneten Welt brechen.Ihre Erzählungen sind atmosphärisch, oft düster und immer spannend. Die poetische Sprache der Autorin ist dabei Stil- und Stimmungsmittel. Ihre Romane stellen häufig starke Frauen in den Mittelpunkt und handeln nicht selten in fernen Zeiten und Welten.
Kristina Jurick
Aquarell, Pleinair, Zeichnen, Architektu...
Kristina Jurick hat ihre Leidenschaft, die Aquarellmalerei, zum Beruf gemacht. Die Welt ist zu ihrem Atelier geworden: „Ein Künstler zu sein, ist nicht nur eine Karriere oder eine Berufung, es ist eine Art zu leben, eine Art, Dinge wahrzunehmen, die uns Frohsinn, Schmerz und Wunder bringt und uns am Ende um eine Erfahrung reicher macht." In Kursen vermittelt sie ihre Begeisterung für die Kunst und die Aquarellmalerei. Aufgeschlossen und humorvoll begegnet sie ihren Teilnehmern, geht von deren Fähigkeiten und Wünschen aus und fördert jeden einzelnen individuell.
Kyra & Christian Sänger
Fotografie, Natur, Objekte, Pflanzen, Ti...
Kyra & Christian Sänger sind Fotoenthusiasten und möchten auch die Kursteilnehmer mit ihrer Faszination für das Thema Makrofotografie anstecken oder gerne das schon existierende Feuer weiter anheizen. Als eingespieltes Team und ehemalige Wissenschaftler bringen sie eine Menge Erfahrung in der verständlichen Vermittlung von Fachwissen mit. Sie freuen sich darauf, mit den Kursteilnehmern ihr umfangreiches technisches und künstlerisches Know-how zu teilen und gemeinsam spannende Motivideen zu entwickeln. Denn erst das Wissen um beides macht letztlich den guten Fotografen aus. Dabei soll aber auch der Spaß bei der Sache nicht zu kurz kommen.
Manuela Mordhorst
Acryl, Mischtechnik
Manuela Mordhorst lässt sich von ihren Reisen inspirieren. Sie sammelt Eindrücke und Materialien, die sie in ihre Kunst einfließen lässt. In ihren Kursen vermittelt sie ihre Leidenschaft für das Experimentieren und hilft anderen, ihren eigenen künstlerischen Ausdruck zu finden.
Martina Zingler
Pastell, Grundlagen, Komposition, Landsc...
Martina Zingler ist ein Augenmensch, ein unablässiger Beobachter, ständig auf der Suche nach Motiven. Auch in kleinen, unscheinbaren Szenen, an denen andere vorbeilaufen, findet sie Vorlagen für ihre Bilder. Als Dozentin lässt sie Kursteilnehmer an dieser Sichtweise teilhaben, zeigt ihnen die Schönheit im Detail, im Unscheinbaren. Ihr Wissen über die Pastellmalerei teilt sie gerne. Eine entspannte Stimmung im Kurs ist Martina Zingler wichtig. Kurze Demonstrationen ihrer Technik helfen, das Eis zu brechen und den Einstieg zu erleichtern. Dass ihre Gäste während der Arbeit in eine eigene Welt abtauchen können, strebt sie genauso an wie viele kleine und große Erfolgserlebnisse im Malprozess zu erreichen.
Mechthild Messer
Biografisches Schreiben
Mechthild Messer inspiriert mit einer Vielzahl von Schreibimpulsen und schafft eine Atmosphäre, in der das kreative Schreiben spielerisch leicht fällt. In ihren Workshops können Teilnehmer*innen ihre Gedanken und Gefühle in Worte fassen, ohne Leistungsdruck.
Monika Reiter
Acryl, Abstrakt, Tusche, Blumen, Natur,...
In Monika Reiters Kursen merkt man sofort, dass sie gern und leidenschaftlich unterrichtet. Vor allem Einsteiger nimmt sie an die Hand und ermöglicht Ihnen schnell erste Erfolge. Spielerisch führt sie in die unterschiedlichen Techniken ein und baut Hemmungen schnell ab. Man erlebt die ruhige und sympathische Künstlerin zufrieden, wenn es Teilnehmern gelingt, die eigene Handschrift zu finden und individuell gestaltete Bilder mit nach Hause zu nehmen. Interessante Gespräche und geselliges Beisammensein genießt sie sichtlich. Der Clou: in Monika Reiters Kursen darf ruhig mal gesungen werden. Liederbücher hat sie auf jeden Fall dabei!
Raimund Pallusseck
Abstrakt, Acryl, Mischtechnik, Öl
Raimund Pallusseck ist ein ruhiger, intellektueller und tiefgründiger Mensch, der seine Inspiration aus der Musik, der Poesie und der Literatur zieht. Es fällt ihm leicht, einen ‚Draht‘ zu seinen Kursteilnehmern herzustellen. Mit großer Aufmerksamkeit und Empathie begleitet er die Gäste. Angetrieben wird er vom Wunsch, sein Wissen weiterzugeben und bei Schülern das zu erwecken, was ihm selbst die Kunst bedeutet: Lebenswärme, ein Glücksgefühl. Raimund Pallusseck ist eher leise. Umso angenehmer ist es, ihm zuzuhören. Kurse bei ihm gleichen immer einem persönlichen Gespräch.
Renate Linnemeier
Abstrakt, Acryl, Mischtechnik
Renate Linnemeier ist warmherzig und vermittelt Geborgenheit. Die Atmosphäre in ihren Kursen ist freundschaftlich. Sie versteht sich als liebevolle Gastgeberin und Begleiterin auf dem eigenen künstlerischen Weg.Linnemeier hat das Talent, sich ganz auf Ihre Kursteilnehmer einzustellen und jeden individuell mit viel Einfühlungsvermögen anzuleiten. Dabei vermittelt sie mit großer Freude ihr breites Wissen, überrascht immer wieder mit neuen Techniken und Ideen und nimmt gekonnt Ängste und Blockaden. Gerne lässt sie den Arbeitstag mit einem geselligen Abend ausklingen.
Susanne Hohaus
Aquarell, Landschaft
Susanne Hohaus ist ein Naturmensch mit Herz. In ihrem verwunschenen Garten findet sie Ruhe und Inspiration. Als Malerin ist sie geduldig und einfühlsam. Ihre Kurse zeichnen sich durch eine angenehme Atmosphäre aus.
Susanne Maurer
abstrakt, Acryl, Landschaft, Öl
Die Malerei ist für Susanne Maurer ein ständiger Prozess des Entdeckens und Experimentierens. Ihre Bilder sind wie Gärten, die sich ständig verändern. In ihren Kursen vermittelt sie diese Leidenschaft und gibt ihren Schülern das Rüstzeug an die Hand, um ihre eigene künstlerische Sprache zu entwickeln.
Thomas Haubold
Aquarell, Landschaft, Zeichnen
Thomas Haubold vereint in seinen Werken die Liebe zur Natur mit einer reduzierten, oft abstrakten Formensprache. Seine Aquarelle, die an Comic-Zeichnungen erinnern, zeigen eine besondere Fähigkeit, die Essenz eines Motivs zu erfassen und in ein harmonisches Gesamtbild zu übersetzen. Das Ergebnis sind Werke, die sowohl realistisch als auch stilisiert sind und eine einzigartige Atmosphäre schaffen.
Thomas Haubold
Zeichnen, Architektur, Landschaft, Skizz...
Thomas Haubold ist ein sensibler und genauer Beobachter, dessen zurückhaltende Art und feiner Humor seinen Kursteilnehmern viel Raum zur Entfaltung lassen. Er legt Wert auf individuelle Betreuung. Dabei schafft er durch seine aufgeschlossene und sympathische Art eine angenehme, entspannte Atmosphäre, um gute Arbeiten entstehen zu lassen. Seine Begeisterung für Zeichnung und Malerei wirkt ansteckend, die Veranschaulichung technischer Raffinessen inspirierend. Sein erfahrenes Auge identifiziert auch bei Fortgeschrittenen mühelos Ansatzpunkte für Verbesserungen. Bildkritik äußert er unaufdringlich und mit großer Empathie.
Wiebke Meier
Aquarell, Landschaft, Wasser-Wolken-Natu...
Wiebke Meier ist Langstreckenläuferin. Selbst vor der Marathondistanz schreckt sie nicht zurück. Laufen ist Leidenschaft für sie - genau wie die Malerei. Das sorgt für Ausgleich und eine stete Quelle für neue Ideen. Auf ihrer Lieblingsstrecke entlang der Steilküste in Heiligenhafen sammelt die Naturliebhaberin „laufend“ neue Motive. Unkompliziert, aufmerksam und immer humorvoll gibt die begeisterte Aquarellistin ihre Erfahrungen an Kursteilnehmer weiter. Mit großem Organisationstalent plant sie ihre Kurse aber verliert nie den Blick für das Spontane und die Wünsche ihrer Gäste.
Yo Rühmer
Landschaft, Öl
Wann immer es die Arbeit als Illustratorin erlaubt, zieht es Yo Rühmer mit der Staffelei nach draußen. Die Pleinairmalerei ist nicht nur ihre große Leidenschaft, sondern auch ein Ausgleich zu ihren digitalen Arbeiten. In der Natur muß sie nichts erfinden, sondern kann ganz im Moment sein und malen was sie sieht. Das empfindet Yo Rühmer als große Freiheit. Mit wenigen Pinselstrichen vereinfacht sie das Gesehene und fängt mit Ölfarben die Stimmung eines Ortes in impressionistisch anmutenden Bildern ein.
